Olá, Pessoal.

Semana corrida na qual estou entrando no mundo 3D. Aguardem novidades !! ;-))

Continuando o assunto da semana passada, no qual falei sobre áreas de atuação com ilustração, hoje falarei sobre estilos.

Estilo está intimamente ligado à área de atuação, sem, no entanto, estar restrito a essa. Uma determina área pode exigir determinado estilo, em algumas ocasiões, entretanto, um estilo pode servir para várias áreas. Tudo depende do caso e da estratégia envolvida (necessidade + público-alvo).

Partindo de uma análise baseada na aparência dos trabalhos (sem considerar as técnicas), podemos categorizar os estilos em:

1. Realismo e hiper-realismo – É um estilo aplicado para diversas áreas na qual os trabalhos se caracterizam pela representação mais realista possível do objeto. Engloba cartazes de cinema, ilustrações de embalagens, ilustrações 3D, story-boards, retrato, ilustração técnica e científica, etc. O artista pode variar de uma apresentação realista que mantenha a cara de ilustração ao hiperrealismo fotográfico. Entre os artistas nacionais que se destacam, temos Gonzalo Cárcamo, Angelo Shuman e Benício. A ilustração de produto ao lado, foi feita por mim.
2. Realismo fantástico – considero esta um subcategoria da anterior, na qual são produzidos trabalhos com estilo realista, mas de coisas fantásticas, que não existem. Muitas vezes envolvem temas de SCi-Fi, super-heróis ou terror e sua maior área de atuação é o mercado editorial. Internacionalmente, destacam-se nomes como Moebius, Frazetta e Boris Valejo.
3. Infantil ou estilo cartoon – são desenhos feitos com traços mais simples, porém de grande expressividade, caracterizados pela representação infantilizada, tendendo bastante ao desenho animado tradicional. Pode conter também trabalhos vetorizados. Não confundir o traço cartoon com desenho para criança. O público-alvo pode ser adulto mas através de uma ilustração mais simples. Possuem grande poder de compreensão devido a objetividade da mensagem visual. Aqui no Brasil, temos Marco Cortez, Grego (ilustração ao lado) e Ziraldo.
4. Caricatura – A caricatura difere do estilo cartoon por ser uma representação interpretativa de algo real, ou seja, geralmente, o desenho de uma pessoa real (geralmente) de forma realista mas com uma distorção cômica de modo a ressaltar determinado aspecto desta pessoa. Muito comum na área editorial, principalmente em jornais e revistas. Dentro deste estilo, faz parte a charge que é uma caricatura na qual se conta história, muitas vezes de forma crítica e irônica. Temos grandes nomes como Bira Dantas, Dalcio, Paulo Caruso e Baptistão.
5. Outros estilos – Alguns trabalhos são difíceis de categorizar pelo estilo próprio que trazem consigo. São uma mescla de vários estilos, junto a colagens e interpretações. Neste caso, cito a jovem e talentosa ilustradora Anna Anjos (a ilustração abaixo é dela) e original ilustrador Daniel Bueno.

Esta classificação se baseia apenas nos aspectos visuais, mas pode-se propor outras em virtude de técnicas ou aplicações (como 3D, vetorial, etc. ou Comics, Mangá, etc.)

Semana que vem responderei a grande pergunta que assombra o ilustrador iniciante: como crio o meu estilo? Não percam!

Boa semana e até lá.

Incluído depois: Leia a postagem 2 desse assunto, onde incluo uma informação complementar que recebi sobre o assunto.