Olá, pessoal.

Hoje vou trazer um passo a passo, mostrando o desenvolvimento de uma peça publicitária que fiz para empresa de suplementos alimentares Peter Food, veiculada em revistas de esportes e musculação durante o mês de setembro Não se trata de um tutorial de software, mas de explicar o processo criativo de uma ilustração voltada para publicidade.

Primeiramente, quando a empresa pensa em publicar um anúncio, ela imagina uma estratégia: promover determinado produto, conceito, a marca, etc. Estar ciente disso é essencial ao ilustrador para que ele saiba quais elementos priorizar. Nota: Muitas vezes, quando há uma agência de publicidade, o pessoal da criação cuidará disto, o que não foi o caso aqui, em que tratei direto com a empresa.

No caso desta ilustração, queríamos aludir ao atletismo, mostrar pessoas praticando corrida. Fiz quatro roughs (pronuncia-se ráfs = rascunhos) diferentes, com pessoas correndo em diferentes locais e situações. Abaixo a proposta escolhida:

Reparem que o rough é bem simples, apenas para transmitir a ideia básica. É perda de tempo (e dinheiro) mostrar um desenho muito caprichado, com cara de layout ou até arte final, sem que haja necessidade, o importante é passar a mensagem, que o cliente entenda o que será a arte. Procuro, também, limitar o numero de propostas em 4 já no orçamento, pois o rough tem valor. Para isso, é fundamental ter um briefing preciso. Se o cliente não fornecer, pergunte, mas não saia fazendo mil artes desnecessárias que não serão pagas nem usadas sem saber o que deve ser feito.

Depois de escolhida a proposta que melhor se enquadrava na ideia e discutidas algumas observações, foi elaborado um layout mais caprichado (agora sim) e enviado junto com referências de cenário e arte (abaixo). Nesta etapa, já tenho mais claro em minha mente qual será direção a tomar e qual a técnica que usarei.

Aqui, acredito, entrou muito da minha concepção artística, pois queria criar um clima, uma história por trás da ilustração. Minha inspiração para esta arte foi o trabalho do famoso ilustrador norte-americano Norman Rockwell. Seu trabalho se caracteriza por imagens extremamente ricas que contavam toda uma história, representando uma parte do cotidiano dos EUA nos anos 40 – 50. Ele fazia pinturas em aquarela e óleo, abusando dos detalhes e texturas.

Norman Rockwell - School Fight

Assim, juntando os elementos estava criada a história que o anúncio contaria: Um casal praticando corrida em cenário de cidade pequena, tipo Paranapiacaba ou algo assim, no começo de um dia de verão. Devido ao caráter mais simples, tradicionalista, optei por uma pintura com técnica de óleo. Os dois seriam vistos através de uma janela, com decoração tradicional também e o produto sobre a mesa, levando a crer o consumo deste – objetivo da mensagem publicitária.

Como falei no post anterior, usar o computador ou o pincel não tem tanta diferença pelo resultado pretendido, mas optei pelo computador (o Corel Painter IX) pela praticidade (rapidez, facilidade de modificar e limpeza).

Desenvolvi a arte em partes, pois o Painter não suporta bem o uso de layers (descobri isso da pior forma), depois juntei tudo no Photoshop.

Dois detalhes curiosos:

1. o pote do produto também foi pintado para não brigar com o resto da imagem; e
2. a sombra e efeitos de luz foram feitos no photoshop em layers separadas.

No final, são acrescentados ou alterados alguns detalhes, calibragem de cor e inserção dos textos, produto e assinatura (logo da empresa). Abaixo o resultado final que foi publicado:

Este trabalho está entre os meus preferidos, no qual tive a oportunidade de experimentar bastante (até por que deu um pau no computador e perdi tudo, tendo de refazer – rs). Acredito que atingimos o objetivo e o cliente ficou satisfeito.

Por fim, um agradecimento especial à diretoria da Peter Food, por autorizar o uso no nome da empresa e do anúncio neste post.

Abraços e até semana que vem!